El ambiente y la cultura catalana en que se desarrolló Dalí hicieron que estuviese toda la vida obsesionado por la comida y sus imágenes.
En muchos de sus cuadros evoca el fetiche de la comida. Y el más famoso quizás sea el reloj blando en forma de queso de “La Persistencia de la Memoria” (1931), inspirado en el sueño del camembert francés que se derrite.
En muchas de las pinturas de Dalí de inicios de la década de 1920 encontramos frutas y jarras, como en “Naturaleza Muerta con Berenjenas” (1922), Naturaleza muerta (1922) y “Bodegón de pescado en cuenco rojo” (1922).
En su autobiografía, “La Vida Secreta de Salvador Dalí”, el artista cuenta su encanto por la comida: «Solía dar vueltas durante horas (por la cocina) mientras se me hacía agua la boca y esperaba ansiosamente la oportunidad de colarme, y delante de las criadas... cogía un trozo de carne cruda o una seta y me la atragantaba hasta llegar al punto de ahogarme». Y recuerda a las cocineras de la casa de su niñez como «mujeres bestiales con las manos enrojecidas… de caderas anchas... mujeres sudadas y con los cabellos despeinados como crines...».
Cabe recordar la conocida frase de Dalí: «A los seis años quería ser cocinero. A los siete quería ser Napoleón. Mi ambición no ha hecho más que crecer».
“Huevos en el Plato sin el Plato” (1932) es probablemente la obra de arte más reconocida creada por Dalí, que muestra cómo distorsionaba la realidad usando objetos cotidianos para representar sus sueños, los verdaderos protagonistas del surrealismo.
En su autobiografía cuenta cómo le vino la idea de la pintura y que experimentó «memorias intrauterinas» en el vientre materno antes de nacer. Cuenta: «Los huevos fritos en el plato sin el plato que vi antes de nacer eran fantásticos, fosforescentes y muy detallados en todos los pliegues de sus blancos levemente azulados».
Actualmente este óleo sobre lienzo se encuentra en el museo Dalí de San Petersburgo, Florida, pero viajó por todo el mundo y fue expuesto en París, Londres, Nueva York, Tokio, y Madrid.
El arte y la representación de la comida siempre han estado vinculados estrechamente, el posimpresionista Cézanne creó imágenes de manzanas y naranjas durante la década de 1880, anticipándose unos cuarenta años a las naturalezas muertas de Dalí.
En el siglo XVI, el milanés Giuseppe Arcimboldo creó fantásticos retratos de rostros repletos de frutas y flores.
Las obras de Dalí están llenas de una iconografía que se repite a menudo, que comprende desde las imágenes de comidas hasta fetiches, muerte y decadencia.
Curiosamente, dos de los 50 mejores restaurantes del mundo (según la clasificación de la revista inglesa Restaurant) están situados en España: El Celler de can Roca, en Gerona, y Mugaritz, en San Sebastián.
Cabe recordar también el libro de cocina “Les Dîners de Gala”, escrito por Dalí y Gala, publicado por primera vez en 1973 y reeditado por Taschen en 2016
En la escultura múltiple de bronce “La Venus Espacial” se nota un huevo colocado en el torso femenino, que simboliza la renovación de la vida y el futuro. De este modo, Dalí rinde homenaje a la figura femenina en su icónica escultura de bronce.
Dalí 's Catalonian background and culture meant that he remained obsessed with food and its imagery, his whole life
This food fetish is recalled in many of his paintings; most famously he softwatch in the form of a cheese in the 'Persistence of Memory', (1931) originating from a dream of runny French camembert.
Many of Dalí 's paintings from the early 1920's, show fruits and jugs, 'Still Life with Aubergines' ( 1922), 'Nature Morte,' ( 1922), 'Still life with Fish and Red Bowl' ( 1922).
He writes about his fascination with food in his autobiography, 'The Secret Life of Salvador Dalí : ‘When I was six, it was a sin for me to eat food of any kind in the kitchen. Going into this part of the house was one of the few things categorically forbidden me by my parents. I would stand around for hours, my mouth watering, til I saw my chance to sneak into that place of enchantment; and while the maids stood by and screamed with delight, I would snatch a piece of raw meat or broiled mushroom on which I would nearly choke but which,, to me, had the marvelous flavor, the intoxicating quality, that only fear and guilt can impart’.
Dalí famously was quoted as saying, ' At six I wanted to be a cook, at seven, I wanted to be Napoleon..... and my ambition has been growing steadily ever since.'
'Eggs on the Plate Without a Plate' (1932) is probably the most recognizable artwork Dalí created, that illustrates how he distorted reality using an everyday object to re-enact his dreams, the very tenant of surrealism.
He describes in his autobiography how he came up with the idea for the painting; that he had experienced 'intra- uterine memories' whilst in the womb before birth. He recounts; 'The fried eggs on the plate without the plate which I saw before my birth were grandiose, phosphorescent, and very detailed in all the folds of their faintly bluish whites.'
Currently hanging at the Dalí Museum in St. Petersburg Florida, the oil on canvas has travelled worldwide, being exhibited in Paris, London, New York, Tokyo, and Madrid.
Art and the depiction of food have always been interlinked, Paul Cezanne’s post- Impressionist renderings of apples and oranges created during the 1880s, preceded Dalí 's still life's by 40 or so years.
During the Sixteenth century, Milanese Giuseppe Arcimboldo created ‘compounded head’ portraits, featuring vegetables fruits and flowers.
Dalí's work is rife with often repeated iconography, ranging from food imagery to fetishes, death and decay.
Interestingly, two of the 50 best restaurants in the world ( as awarded by the UK's ' Restaurant' magazine) are situated in Spain; 'El Cellear de ca Roca' in Girona and 'Mugaritz' in San Sebastian.
Worth mentioning is the cookbook, 'Les Diners de Gala', a book written by Dalí and Gala, originally published 1973, reissued by Taschen in 2016
The bronze multiple sculpture ' Space Venus' has an egg placed on the female torso, which symbolizes life renewal and the future. Dalí pays homage to the female figure in this iconic bronze sculpture.
